Blind shoot ou comment photographier à l'aveugle. Ce qui signifie lors de la prise de vue, que vous ne regardez pas dans le viseur.
Mais à quoi cela sert il ? Quel est le but de cette technique ?
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samedi 2 janvier 2010
Par Emmanuel Moulic le samedi 2 janvier 2010, 16:38
Blind shoot ou comment photographier à l'aveugle. samedi 6 juin 2009
Par Emmanuel Moulic le samedi 6 juin 2009, 00:18
Depuis quelques mois j'ai repris l'activité de photographe de mariage et j'essaye de reprendre les bonnes habitudes. J'ai beau être depuis quelques années présents sur divers reportages, évènements ou concerts, il y a toujours cette petite appréhension lors d'un reportage de mariage. Vous entendez cette petite voix qui nous chuchote qu'il ne faut pas gâcher cette merveilleuse journée à ce beau couple d'amoureux !
(Pour y être passé il y à 1 mois et demi, je sais ce que ressentent les mariés maintenant…)
Alors le plus important ce jour là, c'est de ne pas rater ses prises de vue, de ne pas se faire prendre au dépourvu dans des lieux inconnus. Il y a déjà beaucoup de paramètres le jour J à gérer, il ne faut donc pas se rajouter de difficultés supplémentaires.
C'est pour cette raison que je me rends sur les lieux avant la jour du mariage.
dimanche 25 mai 2008
Par Emmanuel Moulic le dimanche 25 mai 2008, 17:26
Lorsque l'on travaille en tant que photographe de studio, il nous
arrive parfois d'avoir besoin de faire un croquis de l'emplacement de
nos sources lumineuses et de la façon dont nous avons disposé les
divers éléments comme le fond et les réflecteurs.
Il y a une petite solution bien pratique...
Il suffit de télécharger un fichier Photoshop que kevin kertz à réalisé et qu'il fournit gratuitement sur son site.
Ce fichier en .psd conçu avec le principe des calques possède un choix relativement varié d'éclairage, de réflecteur et de fond. Le procédé pour réaliser un croquis est de faire apparaître les calques correspondants aux différent matériels (appareil photo, fond, éclairage, réflecteur…) utilisés lors de notre prise de vue en studio.
Ensuite nous pouvons déplacer, faire des rotations des objets pour réaliser notre schéma de prise de vue.
L'avantage du fichier Photoshop avec les calques, c'est la possibilité de rajouter des éléments que vous utilisez qui ne serait pas présents dans la liste déjà
bien remplie. A vous de vous débrouiller avec un petit sens graphique de symboliser vos accessoires…

lundi 8 octobre 2007
Par Emmanuel Moulic le lundi 8 octobre 2007, 09:01
dimanche 29 juillet 2007
Par Emmanuel Moulic le dimanche 29 juillet 2007, 00:13
Grâce à l'écran LCD de votre appareil photo numérique, vous avez la possibilité de contrôler visuellement si le temps de pose est parfait. Mais pas à partir de la photo qui s'affiche en basse résolution, vous avez donc la possibilité de visualiser l'histogramme.
Définition et compréhension :
L'histogramme est un indice de la qualité de restitution de votre image en vous proposant une carte de toute la gamme des valeurs tonales de votre photo. (normale, manque de contraste, surexposée, sous-exposée, dominante colorée)
Bien entendu, il est possible de le corriger pour obtenir un rendu plus homogène, soit à la prise de vue (ce qui est conseillé, c'est pour cela que l'histogramme est présent), soit sous Photoshop (ce que l'on verra dans un deuxième temps).
Exemple d'histogramme d'une image correctement exposée.
Mais alors, comment interpréter l'histogramme à la prise de vue ?
Une courbe plus importante d'un côté que de l'autre, indique que votre photo est surexposée ou sous-exposée :
•
Cet l'histogramme fait apparaître un pic à gauche, l'image est
sous-exposée (des tonalités dans les ombres risquent d'être perdues).
Quand à celui-ci le pic se trouve vers la droite, l'image est donc surexposée (les contrastes sont probablement manquants).
Sur cette dernière, presque tous les tons sont présents dans cet histogramme, la photo est convenablement exposée.
Correction de l'histogramme à la prise de vue :
• Photo surexposée : (bien entendu, il y a plusieurs réglages possibles).
Tout d'abord, si votre photo est surexposée cela signifie que votre capteur reçoit trop de lumière. Il faut donc fermer votre diaphragme ou, augmenter la vitesse d'obturation. (par exemple utiliser le 1/200e au lieu du 1/125e). Vous avez aussi la possibilité d'utiliser la compensation d'exposition. Selon les appareils la plage de compensation va jusqu'à +/- deux valeurs par palier d'une demi valeur ("-" indique une sous-exposition et "+" une surexposition). Vous pouvez aussi jouer sur la sensibilité iso en la diminuant ou modifier le mode de mesure.
• Photo sous-exposée :
Cela signifie que votre capteur ne reçoit pas assez de lumière, dans ce cas vous faite l'inverse que pour une photo surexposée.
Maintenant que vous avez compris la lecture de l'histogramme et le modifier à la prise de vue, comment corriger l'exposition sous Photoshop ?
A suivre dans un prochain billet.
dimanche 27 mai 2007
Par Emmanuel Moulic le dimanche 27 mai 2007, 17:59
Ce mode de prise de vue qui intègre la plupart des reflex permet d'enregistrer 3 images pour un même cadrage. Le but du bracketing est de prendre simultanément une photo exposée selon la mesure de l'appareil, une 2eme surexposée et une 3eme sous-exposée.
La méthode est la suivante, modifier les valeurs d'IL (Indice de Luminance), vous pouvez le faire manuellement ou automatiquement, il suffit de varier de +0,5 à + 1IL et de –0,5 à –1IL par exemple. Le mode automatique multipliera les chances d'obtenir une photo avec la bonne exposition.
Pour des sujet immobiles, faire une prise de vue sur pied permet grâce au bracketing de fusionner les 3 images et de générer une photo correctement exposée. Cela se révèle fort efficace lors de sujet à forts contrastes ou en contre jour. Ceci s'appelle la fusion HDR (High Dynamic Range). Je vous en parlerai sur un prochain billet.Le bracketing associé au flash : Cette méthode permet d'obtenir 3 expositions différentes. Ce qui se révèle particulièrement utile pour affiner la quantité de lumière délivrée par le flash, notamment lorsqu'on est proche du personnage à photographier.
Le bracketing de la balance des blancs : Dès la prise de vue, de trois valeurs de teintes de couleurs, plus ou moins chaudes. Cette fonction, réservée au départ aux boîtiers haut de gamme, se retrouve aujourd'hui sur des compacts. Bien que la fonction automatique de la WB est efficace le bracketing de la balance des blanc est pratique dans des conditions de lumière multiple. Cette méthode n'est pas nécessaire si vous travaillez en Raw, car vous pouvez ajuster la température de couleur en post traitement.



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